Los dos autorretratos de Murillo, juntos después de tres siglos separados
m. lorenci | madrid
Tres siglos han tenido que transcurrir para que los dos autorretratos conocidos de Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682) se reúnan por primera vez. Y no ha sido en su Sevilla natal, que ha celebrado por todo lo alto el IV centenario del nacimiento de uno de sus artista más ilustres. El honor es para la londinense National Gellery, que bajo la dirección de Gabriele Finaldi, subdirector del Prado en la era Zugaza y gran experto en Murillo, ha logrado confrontar los únicos autorretratos del genio del Siglo de Oro. Expuestos desde este miércoles en la Galería Nacional del Retrato, son un retrato de juventud y otro de madurez que normalmente se exhiben a miles de kilómetros de distancia.
El más temprano procede de la Colección Frick de Nueva York. Presenta al genio sevillano en la treintena «con más pinta de caballero que de pintor», según Letiz Treves, comisaria de la muestra. Se retrata Murillo desafiante, «con un sentido de realismo y vitalidad» ante un ajado marco de piedra inspirada en las ruinas romanas de la Sevilla barroca.
En el otro, propiedad de la National Gallery y realizado veinte años después, el maestro se retrata mostrando la serenidad, el aplomo y el orgullo de saberse uno de los más grandes. «Murillo decide mostrarse como el gran pintor que es», según Teves.