El Viloria más humano

La extensa obra artística de Andrés Viloria refleja en ocasiones -tal vez de forma predominante en su pintura- el compromiso del hombre sensible con su tiempo. La mirada profunda y ensimismada de Viloria no es ajena al dolor humano y eso se refleja en la exposición que hoy se abre en la Obra Cultural de Caja España. «Tenemos todo, casi todo: ¿para qué?», se pregunta nuevamente el pintor, desconcertado ante las terribles desigualdades existentes en el mundo actual. Las obras que integran esta muestra, con predominio del negro y los tonos oscuros, son fiel reflejo de estas preguntas. La exposición permanecerá abierta en la Obra Cultural de Caja España permanecerá abierta hasta el próximo 30 de diciembre. Podrá ser visitada en horario de 19 a 21 horas los días laborables y de 12 a 14 horas los festivos. Paralelamente a la muestra, la Caja y el Instituto de Estudios Bercianos han organizado un ciclo de conferencias que tendrán como eje la figura humana y artística de Viloria. La primera de estas conferencias tendrá lugar hoy, también en la sede cultural de Caja España, a las 19.30 horas. La impartirá el escritor y poeta astorgano Adolfo Alonso Ares y lleva por título «Semblanza de Andrés Viloria». La segunda será mañana mañana miércoles. Lleva por título «Los gestos de la existencia» y la dará Javier Hernando Carrasco. El ciclo lo cerrará el próximo jueves, día 12, el pintor villafranquino, Juan Carlos Mestre, con la conferencia titulada «La poesía del pájaro y el logaritmo», también a las 19.30 horas. Andrés Viloria es un hombre, un creador, al que la obra le sale de dentro. Quienes lo conocen bien coinciden en que ama de una manera especial -y su obra es testigo- a la comarca berciana. Pero amar la propia tierra y el universo es amar a las personas que lo habitan, y especialmente al hombre, su auténtico protagonista. Se ha dicho de Viloria que el discurrir creativo de su obra contiene no sólamente su propio discurrir vital, sino también el de su propia época. Y esto que parece una evidencia, dado que cualquier creador se halla sometido a su tiempo, adquiere en su caso un significado superior, ya que se observa en este artista una verdadera disciplina que le ha conducido siempre a indiferenciar vida y obra, transitando de la palabra a la gubia, o de ésta al pincel.