The Bright. músicos
«Basta un vistazo para darse cuenta de que podemos escuchar León en el aire»
Son la demostración de que el talento y la determinación pueden hacer que la voluntad se cumpla. Aníbal y Miriam, The Bright, han conseguido que su música sea admirada más allá de las fronteras geográficas. Tras el éxito de su primer trabajo discográfico, con el que recibieron la bienvenida calurosa de la crítica, se empeñan con el segundo, ‘Estados’, en sus principios musicales, una recreación del folk y el country con el filtro de la modernidad.

Miriam y Aníbal, los integrantes del grupo leonés The Bright, en una de las imágenes de su nuevo trabajo, ‘Estados’.
Presentan el día 2 su segundo álbum, Estados (Subterfuge Records), un cedé con productor del también leonés Juan Marigorta, con el que esperan dar el salto definitivo después del éxito de Soundtrack for a winter’s tale . En Estados, Miriam y Aníbal (The Bright) han compuesto un crisol que refleja la volubilidad anímica y emocional de estos tiempos difíciles a través de una música marcada por la profundidad de un soul entrañado por la recreación leonesa del country. El próximo 6 de abril lo presentan en León.
—¿Qué recuerdo tenéis de vuestras actuaciones en las jam session de León’?
—Ante todo recordamos lo divertido que era. Nos llevamos muy bien tanto con la banda del Gran Café como con el resto de músicos con los que algún día compartíamos escenario, incluso montamos algún grupo antes de The Bright con la gente que iba por allí. Luego está la posibilidad de tocar delante de un público con todas las facilidades del mundo, que es algo que le recomendamos a cualquiera que tenga cierta inquietud por la música.
—El éxito que estáis teniendo lo asimiláis como un punto de llegada o como parte del camino?
—Todo es parte del camino, y probablemente si nadie nos hiciera ni caso seguiríamos haciendo exactamente lo mismo, así que no creemos que el éxito, aunque sea a un nivel como el nuestro, deba ser la meta en sí. Obviamente cuando vuelcas tanto de tu trabajo y tu tiempo deseas llegar a cuanta más gente mejor, pero la verdadera necesidad de hacerlo responde a una causa más profunda.
—¿Os abrumó el éxito cosechado con el primer álbum?
—Sobre todo los primeros meses la cosa fue muy rápido, dando muchos conciertos seguidos y preparándolo todo a marchas forzadas para poder estar a la altura. No llego a abrumarnos en ningún momento, aunque reconocemos que el respiro que nos tomamos para preparar este segundo disco nos vino muy bien para aclararnos las ideas y determinar el camino a seguir.
—¿Qué hay en ‘Estados’ de ‘Soundtrack for a winter’s tale’?
—Puesto que no deja de ser un disco de The Bright, la esencia que nos acompaña desde nuestras primeras grabaciones sigue ahí, aunque creemos que nuestra música ha madurado con el tiempo a golpe de ensayos y conciertos. La banda que nos acompaña en directo ha participado en la grabación y eso le ha conferido al disco un sonido más compacto, incluso más duro que en el anterior disco.
—Dice la crítica que estáis influenciados por la música country. ¿Cuáles son las voces de los ecos que aparecen en ‘Estados’?
—En un grado u otro, podemos decir que nos influye prácticamente todo lo que llega a nuestros oídos. Cuando te enfrentas al reto de encontrar tu propia voz siempre resuta más fácil de hacer si te mantienes con la antena puesta y no te limitas a un estilo o etiqueta en concreto. La libertad debe ser siempre la primera premisa.
—Juan Marigorta ha hecho la producción artística del álbum ¿Qué le ha aportado?
—Juan ha estado presente en The Bright desde el minuto 1, así que la comunicación con él es casi telepática. Todos tenemos muy claro cuál es nuestro espacio en el proyecto y lo que aportamos al mismo, por lo que nos resulta tremendamente fácil trabajar juntos y llegar a ese punto justo que no siempre es tan fácil de alcanzar con un productor, aunque está claro que él es mucho más que el productor de nuestros discos.
—La mayoría de los temas del nuevo álbum tienen una ‘liason’ muy íntima. Quiero decir que no os importa mostrar vuestras ‘entrañas’ en ellos. ¿Desnudarse es en sí una máscara?
—Las letras de este disco tienen un tono muy personal, y esa característica es prácticamente innegociable en nuestro repertorio. Si no sale de muy adentro no nos sirve. De todas formas creemos que la verdadera magia y significado de la música la pone la otra mitad, que es el oyente. Si alguien puede verse mínimamente identificado con una canción nuestra, o la asocia a un momento o etapa de su vida, podemos darnos por satisfechos.
—Miriam: ¿Cómo recuerdas tu época con Olwen?
—La etapa de Olwen coincidió de pleno con mi adolescencia, y todos los recuerdos que guardo son buenos. Fueron años de aprendizaje, y no podía haber escogido mejor ni el momento ni los compañeros para disfrutar de aquella época.
—Desde mi punto de vista, sonáis más de verdad en inglés que en español. ¿Es una apreciación personal o hay más gente que os lo haya dicho?
—Es curioso porque hasta ahora la mayoría de la gente nos ha comentado exactamente lo contrario. De todas formas es muy interesante comprobar el resultado del cambio de idioma que hemos llevado a cabo en este segundo disco, aunque siempre acabará prevaleciendo un criterio, que es el nuestro. Para nosotros el español es el idioma en este momento, con el que hemos dicho todo lo que teníamos que decir en nuestro nuevo disco.
—¿Cómo os influyen los escenarios de León en la música y las letras?
—No creemos que The Bright pudiera haber surgido en otro sitio que no sea León. No solo nos sirve de inspiración, sino que además está muy presente tanto en nuestra música como en nuestra imagen, basta con echar un vistazo a nuestros videos o fotos para darse cuenta de que casi podemos escucharlo en el aire.