La artista de los materiales reversibles llega a Cerezales

La Fundación Cerezales le ofreció su vasto espacio y libertad para crear un proyecto específico para este modélico museo rural. La asturiana Irma Álvarez Laviada (Gijón, 1978) decidió por primera vez resumir las inquietudes que han marcado su trayectoria artística y ha diseñado El espacio entre las cosas, que abre mañana sus puertas al público. Recurrió a materiales «muy crudos», como DM o espumas de aislamiento, para establecer un diálogo con el espacio arquitectónico de la exposición. Al final el discurso habla de la visibilidad-invisibilidad y de la ausencia-presencia de unos materiales rígidos y estandarizados que ella ha extrapolado al contexto artístico. Materiales tradicionales de construcción que habitualmente permanecen ocultos por otros materiales y capas. Pese a lo que pueda parecer, Álvarez Laviada sigue considerándose una pintora. «Dejé de hacer cuadros, pero no dejé de hacer pintura», explica.

El espacio entre las cosas reúne diez piezas creadas específicamente para Cerezales, de gran y pequeño formato, que suponen una puerta a un cambio en su metodología de trabajo. Obras que ha ejecutado en el estudio y otras en la propia sala de exposiciones y que se relacionan de forma diferente con el espacio en el que van a ser contempladas por el espectador. La primera pieza, «que aplana el espacio», en un juego de engaño óptico, funciona como un lienzo. Al recorrer esa figura —explica la artista— el espacio se abre para presentar otras relaciones sensibles en torno a la idea del espacio-sitio y la transitoriedad del entorno.

Para Álvarez Laviana exponer en Cerezales «es un regalo. La fundación está haciendo una labor importantísima de integración en el entorno», asegura.

La artista, que ha expuesto en Arco, en la Laboral de Gijón y en el Centro Botín de Santander, también vuelve su mirada hacia «lo que sobra», todo lo que no son las piezas propiamente dichas pero que las rodean. De este modo, las herramientas, y todo lo que consideramos residuos, son concebidos como parte de las obras aunque no aparezcan en el espacio expositivo.

A la artista siempre le ha interesado el vacío como recurso de creación artística. La nada, los espacios invisibles, los estados de transitoriedad de las obras y el carácter accesorio de los materiales son constantes en la trayectoria de la gijonesa. I Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Vigo, actualmente preparan dos exposiciones individuales, una para el County Hall Gallery de Londres, que se inaugurará en junio; y otra en agosto, en la Galería Agustina Ferreyra de México DF.

La exposición podrá visitarse hasta el 18 de junio, de martes a domingo, de 12.00 a 14.00 y de 16.00 a 19.00; y hasta el 14 de julio, de 12.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas.