La escenografía de Goyo Montero actualiza el drama de Shakespeare
Carmen Roche recrea el drama de la violencia machista con «Othello»
La compañía de danza celebra hoy en el Auditorio el Día contra la Violencia hacia la Mujer
Imagen de una de las representaciones anteriores del ballet de Carmen Roche
El Auditorio recibe esta noche al ballet de Carmen Roche en la puesta en escena de la obra Othello, con la que se celebra el Día Internacional contra la Violencia hacia la Mujer. Patrocinada por la Concejalía de Igualdad de Oportunidades, la recreación de la obra de William Shakespeare a través de la danza muestra que el maltrato es, desgraciadamente, un tema universal e intemporal. Con música de Verdi, Rossini, Monteverdi, David Gordon y Istvan Marta, este trabajo trata de acercarse a la historia del moro de Venecia desde una perspectiva que lo hace universal. Para ello, la coreografía ideada por Goyo Montero se sirve de un actor que también es bailarín (Víctor Ullate Roche), responsable de crear un nexo de unión entre la videoproyección, el texto de Shakespeare y la puesta en escena. Será la voz de Yago, personaje vital que se desdoblará en dos para darle una dimensión más. Así, Carmen Roche intercala la historia de Desdémona con noticias actuales de crímenes cometidos contra la mujer. Yago se convierte en el único transmisor de la trama, el personaje que provoca los celos de Othello, haciéndole creer que su mujer mantiene una relación con Casio. Celos y violencia El tema a investigar con esta pieza son los celos y la violencia machista. La puesta en escena unirá una escena atemporal con la videoproyección, un acercamiento interdisciplinar con un fuerte componente teatral y una banda sonora que combinará la música creada originalmente para esta obra por diversos autores con música contemporánea para de nuevo acercarnos a las sensaciones desde una perspectiva de absoluto respeto por el original, pero intentando adaptarlo en esencia y transmitir toda su fuerza con la información con la que hoy en día se cuenta. La puesta en escena, vestuario, escenografía, iluminación, videoproyección, han sido concebidos para transmitir la temática de una forma atemporal, desde una perspectiva de absoluto respeto por el original e intentando un acercamiento multidisciplinar con un fuerte elemento teatral, desde la perspectiva que desgraciadamente esta presente, cada vez mas salvaje, cada vez más inhumana. La música es en su mayoría canciones del siglo XVI pero tratadas de forma contemporánea combinadas con piezas originales de la ópera de Verdi y música contemporánea que incide y explota el lado mas psicológico del drama humano. Lugar: Auditorio Hora: 21.00 Lugar: 5 euros.