La pintura sin pintura

La sala de exposiciones de la Obra Cultural de Caja España, ofrece estos días una genial muestra del artista salmantino Andrés Alén, basada en las composiciones a base de papeles pegados. Alén trabaja de forma magistral los pequeños formatos, obras de tamaño reducido que aspiran a convertirse en gigantes a través de gigantescas composiciones que el pintor forma tratándolas como teselas, como fragmentos que se unen para ofrecer una visión global. Otra de las peculiaridades de este pintor es su pintura sin pintura, termino que en los últimos tiempos se asocia casi siempre con el arte digital, pero que en este caso se trata de auténtica pintura a base de papel. Sus cuadros son collages en los que la materia, el papel, es capaz de ofrecer unos resultados en nada distintos a los que se podrían conseguir con óleo o acrílicos, aunque, naturalmente, los efectos pictóricos y las texturas conseguidos son extraordinariamente originales. Una nueva figuración Confiesa el artista que viene del abstracto, pero que poco a poco está llegando a una nueva figuración. «El cambio está llegando de forma espontánea he comenzado por una serie de cabezas, que ya pueden verse en esta exposición, que quizá estén inspiradas en el cómic, al que siempre he sido un gran aficionado. Pero los formatos con la figuración han aumentado, y he llegado a enfrenarme a algunos de mayores dimensiones, como un personaje de contenido muy romántico, que yo creo que es el verdadero inicio de una nueva etapa. También estoy empezando a pensar en el paisaje, que creo que tendría una enorme fuerza con esta técnica de papeles pegados». La mayoría de las obras de la muestra se presentan por primera vez y de entre ellas destaca la titulada Homografías, un millar de pequeños dibujos de 8 por 8 centímetros, con el fondo blanco, en los que Alén hace unas viñetas en línea negra que se convierten en un verdadero universo personal. «Es un trabajo de caligrafía con muchos personajes, en cada viñeta hay siete u ocho, realizados como si fueran formas figurativas. Y digo yo que lo mismo que en la grafología se descubre la persona que ha realizado el escrito, pues de un dibujo rápido y repetido, como estos, en el fondo, estaré yo, o mis rasgos¿ puede que sean algo así como un autorretrato interior». El artista comenzó esta etapa de su carrera por los pequeños formatos que poco a poco han ido creciendo, hasta convertirse en obras de grandes dimensiones. «No es nada trivial pasar de cuadros muy pequeños en los que todo me funciona a cuadros muy grandes. El desafío de ir ganando espacio hay sido un auténtico aprendizaje, una lucha para llegar a concebir como se pueden traspasar las texturas y la frescura que me funcionan estupendamente en pequeño, a formatos mayores». Comenta el poeta leonés Antonio Colinas que hay dos cosas que le sorprenden en la obra de Alén, «una es su fecundidad creadora, llena de hallazgos, incluso cuando sigue caminos nada fáciles, como son los del collage o el dibujo. La otra es que estos frutos brotan aquí, del apartamiento de nuestra comunidad, pero demostrando un vigor y un afán de novedad que para sí quisieran los que lanzan sus productos desde los ámbitos del poder cultural o con una resonancia más fácil y favorecedora». Lugar: Centro Cultural Caja España, Santa Nonia, 4. Horario: laborables, de 19.00 a 21.00; festivos, de 12.00 a 14.00.