Exposiciones y paseo para una mañana de Purple...
Los Zabriskie combatieron las frías temperaturas de Torres de Omaña con sus cálidas notas.
Hoy, a los seguidores del Purple Weekend les han dado la mañana libre, y puede que sea para que acudan a ver las dos exposiciones que propone el festival (abiertas hasta el 18 de diciembre), o se den un paseo por el Barrio Húmedo si paso previo se dejan deslumbrar por la Catedral. Pero el Purple siempre se ha caracterizado por ofrecer actividades paralelas que cuentan con una gran aceptación del público, que así, aunque sea por unas horas, deja descansar sus orejas y escucha el saludable silencio de los lugares en los que la vista es un placer.
Este año las dos propuestas giran sobre temas de actualidad, a pesar de la vocación revival . La celebración de los 50 años del sonido motown es buen pretexto para una muestra en la que se recuerda un sonido que marcó época y mantiene su vigor e interés, además de una trascendencia que hace que al trapo motown entren artistas de los pelajes más diversos y con intenciones comerciales más que dispares. 50 años de motown: el sonido de la joven América de España cuenta con la presencia del artista y diseñador gráfico Alejandro Barbarroja (Valencia, 1970), que crea un conjunto de obras y murales a partir de una colección privada de portadas del sonido motown.
La marca es, por tanto, infalible reclamo para una exposición, como lo fue para la creación de números 1 en las listas de éxitos de todo el mundo. Así, siempre se dice que la motown logró más cabezas de serie que nadie, aunque también hay que señalar que su irrupción en el mercado, y en la sociedad en general, tuvo un importante papel como reivindicador de los derechos de la comunidad negra, al margen de sus indudables virtudes artísticas.
La segunda atractiva exposición que ofrece el Purple es una apuesta de pasado cargada de futuro. Y, así, se trata de que la comunidad mod, su cultura, pasa su personal ITV para llegar a la conclusión de que los mods del siglo XXI están en forma. I-™m one 21st Century Mods es, por tanto, una declaración de principios en intenciones que Horst Friedrichs recoge a través de su cámara para mostrar imágenes saludables de la fauna mod inglesa. Además de lo que ofrece la obra de este fotógrafo, los que escriben sobre ella aseguran: «El movimiento mod se renueva con éxito, se mantiene fresco y se reinventa-¦». Y sitúan a Amy Winehouse, Kaiser Chiefs o The Horrors como artistas que en forma de secuela o influencia hay que identificar con la escena mod, en lo que no es más que una nueva demostración de que su entusiasmo y ánimo mimético no conoce límites. Serán treinta las fotos que retraten al mod del siglo XXI.