Amor filosófico

Darren Aronofsky es un joven director de culto que saltó a la fama con la curiosa y barata Pi en 1998 y tuvo aún más repercusión con Réquiem por un sueño en 2000. Si la primera era un juego numérico ingenioso, la segunda trataba sobre las adicciones de varias personas. En ambas, sin embargo, lo que primaba era una puesta en escena bastante retorcida y rebuscada, así como una pretenciosidad algo pedante. La fuente de la vida es el último intento de Aronofsky por cautivar al público con una historia difícil y abierta a la interpretación, una narración confusa y, eso sí, una excelente y cautivadora banda sonora de su compositor habitual, Clint Mansell. En tres tiempos y espacios diferentes se nos cuenta el sempiterno tema del amor más allá de la muerte, salpicado esta vez por, ojo al dato, el Árbol de la Ciencia del Génesis, el budismo, la flor del loto, la América precolombina y un futuro tan peculiar como ridículo. Es, sin duda, esas escenas en el futuro, cuando el protagonista Hugh Jackman aparece afeitado, cuando la película más pierde el tino, pretendiendo homenajear al Kubrick de 2001 (¡nada menos!) y quedando en un cuadro abstracto que abusa del efectismo. Sí que funcionan las otras dos historias que simplemente vienen a recordarnos que el amor es inmortal pero que debemos cultivarlo en vida para no lamentar la ausencia cuando sea demasiado tarde. Si eliminamos todo ese rollo panteísta de unión con la naturaleza (¿qué tendrá que ver con el Génesis?) y la peculiar visión futurista, la película no es tan plomiza como pueda parecer. Y para los amigos de humor absurdo sin proponérselo, queda la escena del arbolito de marras que es más propia de Monty Python que de este tratado filosófico-amoroso. «LA FUENTE DE LA VIDA»: EE.UU., 2006. Director: Darren Aronofsky. Intérpretes: Hugh Jackman, Rachel Weisz, Ellen Burstyn, Sean Gullette, Sean Patrick.