El arte que no nació sobre el asfalto

¿Pueden el arte contemporáneo, el activismo social y la lucha por mantener con dignidad las labores y la cultura del campo darse la mano? Pueden, y en ninguna persona lo hacen como en Fernando García Dory, un artista difícil de clasificar que el pasado 16 de octubre recibía en Nueva York el prestigioso Premio Leonore Annenberg que otorga anualmente la organización Creative Time por su compromiso social, especialmente con el medio rural y las zonas más despobladas y olvidadas. García Dory, aunque madrileño de 1978, está íntimamente ligado a las comarcas leonesas, no en vano dirige la Escuela de Pastores de Picos de Europa y aquí ha impartido infinidad de charlas sobre trashumancia y relevo generacional en la agricultura y la ganadería.

Creador del ambicioso proyecto Campo adentro , García Dory, que acaba de participar en la última edición de la feria internacional Documenta 13 de Kassel, explicó al Diario que haber recibido el Leonore Annenberg ha supuesto para él «un reconocimiento, pues no lo esperaba, y también una responsabilidad. Me ha sorprendido la repercusión que ha tenido. Todo el mundo del arte atiende a las propuestas que se fraguan en en ese campo, y me corresponde ser el primero en la crítica y en la exigencia. No hay soluciones únicas ni fáciles para definir un arte útil hoy».

Pero, ¿un arte útil? ¿A qué se refiere Dory exactamente con esa expresión? «Pienso que a veces se dedica mucha energía a la crítica, protesta, o denuncia, en la forma de reacción a las decisiones que los grupos de poder van tomando —detalla—. De esa forma vamos siempre a la zaga. Si en vez de criticar a los bancos, por ejemplo, pusiésemos en marcha sistemas de crédito e inversión local, y circuitos de comercialización, de pronto se darían cuenta que no tienen ya el poder y apoyo que hasta ese momento les otorgamos».

Pedía García-Dory en Kassel «repensar» la cultura y el arte europeos. Pero, ¿cómo? «El arte se debe y genera al mismo tiempo ese cambio. En constante redefinición, el artista ha de situar su práctica en la esquiva y difícil posición del que participa del juego cultural y al mismo tiempo lo cuestiona. Es un camino largo, que atiende al hoy y al mañana. La vieja cuestión del desarrollo del hombre a partir de su encuentro con la belleza sigue siendo válida hoy. Y, por supuesto, hoy esa nueva estética viene ligada a una ética».