Lecturas diversas, miradas diferentes

La razón de las piedras

Luis Béjar. El Aleph Editores, Barcelona, 2011. 352 pp.

En un tiempo en el que algunos creían que cualquier sueño era susceptible de convertirse en realidad, Paula conoce a Álvaro y Germán, dos amigos que hasta entonces lo han compartido todo impulsados por un ardor juvenil tan exultante como limitado por el ambiente de la pequeña capital de provincias. Entre los tres se inicia una historia de amor que, aderezada por parecidas inquietudes artísticas y ambiciones, les conducirá a un estado de plenitud inigualable hasta que, comenzada la Guerra Civil, el rompecabezas de sus sentimientos empezará a descomponerse de tal manera que hasta la vida misma acabará por hacerse imposible. Construido a partir de los recuerdos de Álvaro, este relato nos va mostrando tanto los gozos como el tormento de unos personajes que, merced a la dimensión de los acontecimientos a los que tienen que enfrentarse, no hacen otra cosa en realidad que caminar hacia una derrota terrible. Y todo ello, enmarcado por un Toledo sumido en una decadencia interminable, pero en el que aún gravita de un modo casi insoportable el peso tanto de la historia como de la leyenda.

Cervantes en los infiernos

Ignacio Padilla. Premio Manuel Alvar de Estudios Humanísticos 2011. Ed. Fundación José Manuel Lara, Sevilla, 2011. 282 pp.

Romance tormentoso y antiguo, el de la literatura y el infierno. No hay héroe ni antihéroe que no hayan descendido, de un modo u otro, al inframundo. Los personajes de Miguel de Cervantes no son la excepción. Desde sus pícaros hasta sus peregrinos, entre Don Quijote y Persiles, Cervantes engrosa una larga nómina de viajes infernales. Infiernos iniciáticos, poéticos o burlescos; infiernos canónicos o sencillamente mundanos: este ensayo deja constancia de que, merced a la ficción y la poesía, toda cueva tiene tanto de laberinto como lo tiene una ciudad o la casa de un viejo celoso en el corazón andaluz; que toda prisión es una mazmorra dantesca; que todo cuerpo de agua literario evoca de un modo u otro a la Estigia. Como Dante y muchos otros poetas que lo precedieron, Cervantes bajó a inframundos de fantasía y realidad, infiernos que definen un tiempo que es también el nuestro: el tiempo eterno de la condición humana. En 2005, Ignacio Padilla inició con El diablo y Cervantes su irreverente escrutinio de las aguas y las ásperas selvas del pensamiento religioso del autor del Quijote . Entonces pretextó la demonología para deslindar las dudas y las certezas del hombre; ahora hace lo propio desde la infernología. Diablo e infierno quedan en estas páginas como prueba incontestable de que la imaginación literaria puede convertir nuestros deseos en temores, y que éstos, reunidos en la odisea de la lectura, son la vía más eficaz con que contamos para descifrarnos.

Aquarium

Marcelo Figueras. Ed. Alfaguara, Madrid, 2011. 326 pp.

La mujer de Ulises huyó a Israel con los pequeños hijos de la pareja. Como Orfeo, como Dante y Virgilio, ahora Ulises Rosso tendrá que atravesar su propio infierno para tratar de recuperar lo que más ama. Emprenderá el viaje a una nación dislocada por la paranoia, rota por una violencia que no cesa. Sus guías serán Irit Rosenblum, una artista que ni siquiera habla su idioma, y el taxista Fayed Haridi, tan astuto como entrañable. Italo Calvino aseguraba que en este mundo es necesario «buscar y saber reconocer quién y qué, en medio del infierno, no es infierno, y hacerlo durar, y darle espacio». De eso trata Aquarium : cuando ya no quedan esperanzas, en medio del sinsentido, más allá de la alienación del lenguaje, contra toda lógica, contra el desamparo, contra la muerte y el odio, un hombre y una mujer, Ulises e Irit, reinventarán el amor. Con sensibilidad y lucidez, Aquarium persigue un destello –de bondad, de tolerancia, de belleza- que atenúe la noche cerrada en la que caminamos.

La velada en Benicarló

Manuel Azaña. Prólogo de Isabelo Herreros y José Esteban. Epílogo gráfico de Vicente A. Serrano.

Ed. Reino de Cordelia, Madrid, 2011. 248 pp.

A principios de 1937, Manuel Azaña se ve obligado a recluirse en la sede del Parlamento catalán a causa de una revuelta interna republicana. Durante esos días escribe La velada en Benicarló , su testamento político publicado en 1939 simultáneamente en París y Buenos Aires. Consciente de que la guerra civil está ya perdida, Azaña busca sus causas en la identidad española y realiza un certero y brillante análisis sobre los errores cometidos por ambos bandos. Al mismo tiempo, lanza un canto a favor de la paz, consciente de que la violencia bélica hipotecará el desarrollo de España durante los siguientes 50 años. Esta edición, conmemorativa del 80 aniversario de la República y del 75 del inicio de la guerra civil, incluye un apéndice gráfico sobre la vida del propio Azaña.

Memorias de

Joseph Grimaldi

Charles Dickens. Traducción, prólogo y notas de Eduardo Berti. Ed. Páginas de Espuma, Madrid, 2011. 286 pp.

Este texto, inédito hasta ahora en español, responde al encargo de escribir las memorias de Joseph Grimaldi, el famoso clown , a partir de la propia autobiografía que el payaso había dejado escrita poco antes de morir. Fue el payaso inglés más famoso del siglo XIX. Sus actuaciones hicieron a su personaje el protagonista central en las harlequinades británicas. Esta obra está a caballo entre el documento y la novela. Son unas memorias que cruzan las décadas decisivas que llevaron a Inglaterra al siglo XIX y que suponen un retrato social, cultural y artístico del centro del Imperio británico.

Razones para la Rebeldía

Guillermo Toledo. Con la colaboración de Pascual Serrano. Prólogo de Julio Anguita. Ed. Península, Barcelona, 2011. 142 pp.

Julio Anguita, que prologa el libro, recomienda: «Absténganse los súbditos, lean los ciudadanos». Y el autor afirma, entre tantas cosas: «Hemos perdido la soberanía, ya que son los mercados y las instituciones financieras las que dictan a los gobiernos lo que deben hacer. Los derechos constitucionales como la vivienda o el trabajo no se cumplen. Se están dando los primeros pasos, que pueden ser irreversibles si no ponemos remedio, para que la sanidad y la educación se privaticen, sin pensar además en que los grupos religiosos controlan ya la mitad de la educación de este país. Tenemos una ley de extranjería racista e injusta. Nuestro ejército participa en guerras por diferentes zonas de la Tierra y los ciudadanos ni saben dónde ni por qué. No sé si vamos a poder cambiar la situación, pero, en cualquier caso, los ciudadanos somos los dueños de nuestro destino y en nuestras manos está seguir aguantando o salir a la calle y exigir nuestros derechos».

Centuria.

Cien breves novelas-río

Giorgio Manganelli. Ed. Anagrama, Barcelona, 2011. 208 pp. Premio Viareggio.

En palabras de su autor, «el presente volumen abarca en breve espacio una vasta y amena biblioteca; recoge, en efecto, cien novelas-río, pero trabajadas de maneras tan anamórficas que aparecen ante el lector presuroso como textos de pocas y descarnadas líneas. Así pues, ambiciona ser un prodigio de la ciencia contemporánea aliada a la retórica, reciente descubrimiento de las universidades locales. Librito inmenso, en suma, para cuya lectura el lector deberá armarse de las astucias que ya conoce, y tal vez aprender otras nuevas: juegos de luz que permitan leer entre líneas, debajo de las líneas, entre las dos caras de una hoja, en los lugares donde se descarrían capítulos elegantemente escabrosos, páginas de noble ferocidad y digno exhibicionismo, depositadas allí para púdica piedad de niños y de ancianos». Un fantasma aburrido en su castillo, un unicornio en la parada del autobús, un señor de mediana edad a quien roban el universo mientras entra en una tienda a comprar un after-shave, la historia del caballero que ha matado al dragón, el encuentro con un hada en el tren, el capitán del Buque Fantasma que cuenta historias de piratas, de mujeres bellísimas, de duelos, de tesoros ocultos…

Escenas de guerra

y miedo en España

Antonio-Prometeo Moya. Ed. Berenice, Córdoba, 2011. 246 pp.

Acabada la catastrófica batalla de Peñarroya, la última y menos conocida de la guerra civil española, dos soldados, uno de cada bando, se quedan solos y mientras cruzan la retaguardia republicana, camino de Madrid, acaban confraternizando y enfrentándose a monstruos y pesadillas que únicamente el clima de la guerra podía generar. De forma original y con el cuidado formal y estilístico habitual en su autor, la novela plantea numerosos homenajes, e incluso parodias, del género bélico y, especialmente, del terrorífico, del que se nos presenta un catálogo de motivos casi completo: vampiros, licántropos, zombis, brujas, fantasmas, momias, demonios y un macabro minué final que combina los elementos del aquelarre con los de la danza de la muerte. Moya, con una mirada original y siempre controvertida, destripa literalmente los fantasmas de la guerra civil española, presentes y latentes; y, mediante un final parabólico, nos propone el mecanismo del terror, no como género o entretenimiento sensacionalista, sino como experiencia alegórica que nos ayuda a descifrar lo peor del mundo.

El espejo negro

Alfonso Domingo. Ed. Algaida, Sevilla, 2011. 480 pp. Premio de Novela Ateneo de Sevilla.

Jerónimo Díaz, un joven pintor anarquista exiliado al final de la guerra civil, recibe el encargo de copiar un enigmático cuadro de El Bosco, Jonás y la ballena , una obra que aparece y reaparece misteriosamente a lo largo de la historia y que el rey Felipe II tratará de adquirir en el siglo XVI. Su trabajo se verá interrumpido por la invasión alemana y Jerónimo acabará –como miles de compatriotas- en un campo de concentración nazi. Más de sesenta años después, Javier Carreño –un especialista en la obra de El Bosco- es designado comisario de una magna exposición que se celebrará en el Museo del Prado. Pero cuando conoce a Jerónimo Díaz, lo que en un principio era un trabajo metódico y burocrático se convierte en la gran aventura de su vida: una aventura de final impredecible. El espejo negro no es solo un thriller cuidadosamente documentado sobre el mundo del arte y sus más ocultos recovecos, a través de París, Venecia o Ámsterdam: asimismo es un recorrido por la más reciente y escalofriante memoria de Europa. Y como sucede con las obras del pintor flamenco, esta memoria revelada por El espejo negro puede resultar al mismo tiempo tan sugerente como inquietante.

Baruc en el río

Rubén Abella. Ed. Destino

(col. Áncora y Delfín), Barcelona, 2011. 288 pp.

Agosto de 1980. Mediodía. Tras una feliz mañana de pesca en el río, Baruc, un adolescente de quince años, tiene una inesperada disputa con su madre y se escapa de casa. A partir de ese instante la vida de su familia cambiará por completo. Narrada treinta años más tarde por su hermano menor, Baruc en el río es la historia de esa huida y de sus imprevisibles consecuencias. Una crónica compleja, de múltiples ángulos, cuidadosamente hilvanada con los testimonios de sus protagonistas. Por medio de un lenguaje exquisito, lleno de matices, Rubén Abella nos sorprende con una conmovedora exploración del pasado en la que el amor y la culpa juegan un papel decisivo. Baruc en el río es una búsqueda. Un desesperado intento de salvar lo insalvable y evitar lo inevitable. Un lúcido espejo en el que mirarnos.

Los ingrávidos

Valeria Luiselli. Ed. Sexto Piso, Madrid, 2011. 144 pp.

¿Cuántas vidas y cuántas muertes son posibles en la existencia de una misma persona? Los ingrávidos es una novela sobre existencias fantasmales; una evocación, a la vez melancólica y llena de humor, sobre la imposibilidad del encuentro amoroso y el carácter irrevocable de la pérdida. Se lee con la emoción trepidante que genera una escritura ágil, aguda, a ratos francamente iluminada, pero que no renuncia nunca al cuidadoso cuestionamiento y disección de los valores del mundo contemporáneo. Dos voces componen esta novela. La narradora, una mujer del México contemporáneo, relata sus años de juventud como editora en Nueva York, en los que el fantasma del poeta Gilberto Owen la perseguía por el metro. El narrador, un Owen al borde de la muerte, recuerda su juventud durante el Renacimiento de Harlem a finales de los años veinte, donde participaba –a veces a regañadientes, otras con alegre socarronería- de la vida literaria neoyorquina, al lado de escritores como Louis Zukofsky o Federico García Lorca. Ambos narradores se buscan en el espacio insondable de los trenes subterráneos, donde viajaban en sus respectivos pasados.

La hi ja del Papa

Frederik Berger. Ed. Bóveda, Sevilla, 2011. 736 pp.

La resplandeciente Roma del Renacimiento baila al borde del abismo entre festejos y conspiraciones. Solo el cardenal Alessandro Farnese reconoce el peligro y desea, con el apoyo de su hija Constanza, convertirse en Papa, para así salvar la Ciudad y la Iglesia. Sin embargo, su lucha por la cátedra de San Pedro exige sacrificios personales. ¿Cuántos de sus seres queridos tendrían que morir en el camino? Una investigación sagaz y una narración cautivadora. Una mirada a los mecanismos internos del Vaticano y, al mismo tiempo, la historia de una poderosa familia en cuyas manos estuvo el destino de la Iglesia.

 

La Divina Comedia

Dante Alighieri. El manga. Ed. Herder, Barcelona, 2011. 200 pp.

Lo mejor de la literatura y del manga, juntos. Herder Editorial lanza el segundo manga inspirado en grandes textos de la filosofía y la literatura. Una obra capital de la historia de la literatura universal como es La Divina Comedia de Dante Alighieri sirve para inspirar este manga traducido directamente desde el japonés. Dante realiza un viaje por el infierno, el purgatorio y el paraíso bajo la guía del poeta romano Virgilio y su amada Beatriz. He aquí la versión manga de dicho viaje iniciático hacia la redención en el que confluyen todos los sentimientos del ser humano.

 

Chagall en Rusia

Joann Sfar. 451 Editores, Madrid, 2011. 128 pp.

451 Editores acaba de publicar la novela gráfica Chagall en Rusia . Una obra en la que se recrea el prodigioso mundo del pintor vanguardista Chagall por Joann Sfar, el representante más destacado de la denominada Nouvelle B.D. , una etiqueta que incluye los nuevos estilos del cómic francés. La narración espontánea de J. Sfar recrea la vida rusa del pintor vanguardias en esta original novela gráfica. Las preocupaciones del autor, la religión y la filosofía, la pintura, el judaísmo, el amor, la guerra y la vida, se desbordan en este álbum plagado de diálogos, de situaciones y personajes ingeniosos. El humor y la agudeza del guión y el atrevimiento del dibujo de Sfar son el mejor preámbulo para acercarse a la vida y obra del pintor Marc Chagall.