La ropa interior del alma

E n 1919 nació en Nueva York el poeta Lawrence Ferlinghetti, hoy casi centenario, uno de los mayores impulsores del movimiento beat norteamericano, que cuenta con obras que, escandalosas en su tiempo, hoy son de culto, como la novela En el camino (1957) de Kerouak y los poemarios Aullido (1956) de Ginsberg y A Coney Island of the mind (1958) del propio Ferlinghetti, «poeta de talla mundial, editor clave en defensa de la libertad de imprenta, anarquista, promotor cultural, agitador político, veterano de Nagasaki, pintor, librero épico, veterano de los beat, veterano también del Renacimiento de San Francisco», como escribe su traductor en un prólogo desenfadado como corresponde al poeta contracultural que fue y es Ferlinghetti y como fue el movimiento beat, que supuso «una nueva forma de escribir que rechaza los dogmas sociales, los criterios de calidad académicos, que iguala las experiencias mítica y psicodélica como vías de acceso a una verdad espiritual y de liberación de la conciencia, que explicita el sexo en todas sus formas, la drogadicción y la locura, que rechaza el sistema capitalista, la guerra».

Tales aspectos se vislumbran en esta amplia antología de Ferlinghetti. En ella percibimos la poetización de escenas cotidianas, la cercanía a la expresión oral, el uso poco reglado del verso inglés y una nueva disposición sobre la página, entre otras cosas. La forma expresiva y el desarrollo mismo del poema son extraños a la poesía española; de ahí su atractivo. Como ya indiqué, su segundo libro, A Coney Island of the mind , es hoy un clásico. El título alude a un lugar conocido por su parque de atracciones, muy favorecido por los neoyorquinos en los fines de semana. Hay, pues, como comenta el traductor, un componente lúdico en el poemario, ironía y humor para completar los temas antedichos con otros como «el anarquismo, el compromiso, el desvelamiento de la irrealidad..., la poesía como instrumento político sin renunciar a la autoexpresión sentimental», que le hace decir que «la poesía es aún la ropa interior del alma». La pintura de Goya le sirve para criticar acremente la vida americana; hay escenas vulgares que exhalan abatimiento; poetiza lo que la calle ofrece y en conjunto queda dibujado el cuadro de la América de los cincuenta. Hay también en su poesía una veta culta en la que se inscriben las alusiones a Rimbaud, Whitman y Lorca, «poetas de otro aliento».